Světový den divadla a tradice, která žije: Opava slaví 220 let a zve na moderní Maryšu

Komerční sdělení
Komerční sdělení
  • 3. dub 2026, 19:44

  • Světový den divadla připomíná sílu živého umění, které spojuje tradici s aktuálními tématy. Slezské divadlo Opava vstupuje do své jubilejní 220. sezóny s odvahou i vizí – klasické drama Maryša uvádí v moderním pojetí, které otevírá otázky generačních traumat, identity i postavení žen. Jak chce oslovit dnešní publikum a proč má divadlo stále nezastupitelné místo ve společnosti?

    Jedna z nejznámějších českých her se na opavském jevišti představí jinak, než ji diváci znají. Režisérka Daša Krištofovičová se rozhodla nahlédnout na příběh prizmatem současnosti.

    „Já jsem se na tu hru dívala z pohledu generačního traumatu a vlastně z pohledu toho, že Maryša je donucená do něčeho, do čeho byly donucené všechny generace žen před ní. Tedy do sňatku z rozumu nebo kvůli majetku, a ona se tomu velmi brání,“ vysvětluje režisérka.

    Nové pojetí přináší i netradiční prvek – místo jediné postavy, která Maryšu přesvědčuje ke sňatku, vzniká skupina žen. „Vytváříme takovou nátlakovou skupinu žen, která ji přesvědčuje. Sama před sebou si legitimizuje utrpení nebo život v neupřímném manželství,“ doplňuje Krištofovičová.

    Postavy s novou hloubkou

    Moderní inscenace přináší i nové pohledy na známé postavy. Herec Dušan Urban odmítá tradiční interpretaci Vávry jako tyrana. „Většinou se inscenuje jako zlý muž, který tyranizuje Maryšu. Já to tak nevidím. Není to úplně lidumil, ale tyran to není,“ říká.

    Také Daniel Volný láká diváky na netradiční uchopení: „Diváci se můžou těšit na mladistvé, moderní pojetí. Není to ale jen pro mladé, i konzervativnější divák si přijde na své. Jsou tam kroje, ale v netradiční podobě.“

    Hlavní představitelka Ema Matýsková přiznává, že inscenace může publikum překvapit: „Je tam spousta moderních prvků a myslím si, že to místy přinese i lehký šok. Nejtěžší je pro mě proměna postavy – z mladé dívky do ženy, kterou semele nešťastné manželství.“

    Divadlo jako zrcadlo společnosti

    Podle šéfa činohry Michala Spišáka není cílem divadla svět změnit, ale pomáhat ho pochopit. „Neděláme si iluze, že by divadlo mělo šanci radikálně změnit svět. Může ho ale reflektovat, popisovat a kultivovat vnímání lidí k otázkám, které se kolem nás dějí,“ říká.

    Právě propojení klasiky s aktuálními tématy je podle něj klíčem k dnešnímu divákovi. Divadlo tak hledá rovnováhu mezi tradičními tituly a současnými otázkami.

    Repertoár pro všechny generace

    Dominik Beneš zdůrazňuje sílu hudebního divadla: „Hudební divadlo je nádherné v tom, že spojuje příběh s emocí a hudbou v jednom okamžiku.“

    Opavská scéna nabízí pestrý program – od opery přes operetu až po muzikál a balet. Diváci se mohou setkat s tituly jako Carmen, Kouzelná flétna, Louskáček nebo Hello, Dolly!.

    Pro mladší publikum pak divadlo připravuje přístupnější formy, například adaptaci pohádky Šíleně smutná princezna.

    Divadlo jako škola života

    Ředitel Petr Kazík dlouhodobě prosazuje vzdělávací roli divadla. „Divadlo má obrovskou výchovnou roli. Už jen to, že se mladí lidé hezky obléknou, přijdou a na chvíli vystoupí z komfortní zóny, je důležité,“ říká.

    Projekt „Slezské divadlo k maturitě“ přivádí studenty ke klasickým dílům, jako jsou Macbeth, Věc Makropulos nebo právě Maryša. Novinkou je také propojení studentů uměleckých škol s praxí přímo na jevišti.

    Má divadlo budoucnost?

    V době digitálních technologií se nabízí otázka, zda má divadlo stále své místo. Podle Kazíka jednoznačně ano. „Prožitek živé kultury je mnohem intenzivnější než sledování na mobilu nebo v televizi. Když lidé přijdou, nikdy toho nelitují,“ zdůrazňuje.

    Zároveň upozorňuje i na širší význam regionálních scén: propojují umělce, pedagogy i komunitu a mají zásadní vliv na kulturní život v regionu.

    Tradice, která inspiruje i dnes

    Dvě stě dvacet let historie není jen číslo. Ve Slezském divadle Opava jde o živou tradici, kterou si lidé předávají z generace na generaci. „Opavané cítí, že divadlo je součástí jejich života. Chodí sem od dětství až do stáří,“ uzavírá ředitel Kazík.

    A právě v tom spočívá síla divadla – propojit minulost se současností a nabídnout divákům nejen kulturní zážitek, ale i hlubší porozumění světu kolem nás.